Lorca en breve

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Capítulo tres

Federico García Lorca en breve

Tardará mucho tiempo en nacer, si es que nace,

un andaluz tan claro, tan rico de aventura.

Yo canto su elegancia con palabras que gimen,

y recuerdo una brisa triste por los olivos.

(Federico García Lorca)

 Federico García Lorca nació el 5 de junio 1898 en Fuentevaqueros, una aldea en la provincia de Granada. Su padre, Federico García Rodríguez fue un astuto hombre de negocios con buen sentido a las cuentas, su madre Vicenta Lorca era maestra y fue la segunda esposa de  Federico García Rodríguez. Después de unos años se mudaron a un pueblo cercano llamado Valderrubio. En 1909 – volvieron a mudarse, esta vez a Granada, donde Federico García Lorca empieza la secundaria en una escuela religiosa. En el año 1914 - comenzó a estudiar en los estudios preparatorios para la Facultad de Filosofía y Letras y para la Facultad de Derecho. Un amigo de la universidad, Manuel Fernández Montesinos, sería quien más tarde se casaria con su hermana Concha y fuera ejecutado en agosto de 1936, mientras ocupaba el cargo de alcalde de Granada.

Desarrolla desde muy temprana edad su talento musical. En 1916 - al parecer, escribió sus primeras canciones. En el año 1918 - se publica en Granada Su primer libro, Impresiones y Paisajes. En 1919 - viene a la Residencia de Estudiantes-Madrid y Madrid y vivió allí hasta 1928. Ingresó con Salvador Dalí, con Luis Buñuel, con Pepin Bello y los poetas José Moreno Villa y Emilio Prados.

En esa época España era una monarquía constitucional con Alfonso XIII como jefe de Estado. En 1923 - Miguel Primo de Rivera abolió la Constitución y estableció una dictadura militar "temporaria", que inmediatamente recibió la aprobación del rey. Este régimen no era particularmente de ideologia fascista y recibió un considerable apoyo popular, pero por otra parte, estaba particularmente interesado en deprimir a los cataluños y prohibió el uso de la lengua a nivel oficial. El padre de Dalí se opuso a este nuevo régimen.

En la primavera de 1925 fue invitado Lorca a Cadaqués en Cataluña, la casa de Dalí. Ahi empieza la amistad con la hermana del pintor, Anna Maria. A Rafael Alberti le parece que esos fueron los días más felices en la vida de Lorca.  En 1926 - publica Oda a Salvador Dalí.  En el año 1927 - vuelve Lorca a Cadaques para preparar con Dalí el debut de su drama Mariana Pineda, Dalí fue asignado a diseñar el escenario. En marzo 1928 publicó un manifiesto catalán anti - arte conocido como manifiesto amarillo (manifiesto Groc) y que es considerado el documento literario más conocido de lavanguardismo catalán de los años veinte y treinta en la revista L'Amic de les Arts creado por Carbonell en 1926. Entre los participantes se encuentran Foix, Miro, Cassanyes, García Lorca, Eluard, Montanya, Gasch y  Dalí. Esta escrito en un tono agresivo y sarcástico y se caracteriza por denunciar el novecentismo como corriente mixtificador del helenismo y la afirmación de las nuevas corrientes vanguardistas ligados al progreso de la técnica. Se burla de la Fundación Bernat Metge, las obras de Àngel Guimerà y el Orfeón Catalán, defendiendo el deporte, el cine y las obras de Tristan Tzara, André Breton, Giorgio de Chirico, Le Corbusier, Hans Arp o Constantin Brancusi.

Ese año se va Lorca a Granada y allí escribe a Gasch le pide que lo convenza a Dalí para que vaya, Dalí le escribe, pero no va a Granada, se va a París, donde será reconocido como gran pintor.

"Muere fucilado en Granada, El Poeta de la mala muerte, Federico García Lorca!" 
Con esta frase recibió Dalí en París la noticia del asesinato de Lorca, "mi mejor amigo desde la adolescencia turbulenta"  Dalí sostiene que Lorca era un poeta ápolitico, que después de su muerte los comunistas lo utilizaron como héroe de propaganda demagógica.

En mi opinión se puede encontrar en los escritos de Lorca por lo menos una clara tendencia hacia el socialismo, no es cierto decir que fue sólo escritor sin opiniones políticas, incluso si no iba a pelear, ni afiliarse a un partido en particular, vemos expresado en sus poemas un interes social, que pone la voz de los gitanos de Andalucía y la clase baja de los pobres, los márgenes de la sociedad y no importa en qué lugar este, Andluzía, Granada o Nueva York, se expresa en sus canciones y actuaciones en Poeta en Nueva York, escrito entre 1929 y 1930 - a pesar de que este libro no fue publicado en vida, algunas de las canciones eran conocidas ya que pasaban de boca en boca y también Romancero Gitano, escrito entre 1923 y 1927. He aquí un ejemplo: El rey de Harlem de Poeta en Nueva York estrofas 8, 12 y 18
Entra aqui para leer Poeta en Nueva York en su completidad

Ay, Harlem! Ay, Harlem! Ay, Harlem!

No hay angustia comparable a tus rojos oprimidos,

a tu sangre estremecida dentro del eclipse oscuro,

a tu violencia granate, sordomuda en la penumbra,

a tu gran rey prisionero, con un traje de conserje.

Los negros lloraban confundidos

entre paraguas y soles de oro,

los mulatos estiraban gomas, ansiosos de llegar al torso blanco,

y el viento empañaba espejos

y quebraba las venas de los bailarines.

Es por el silencio sapientísimo

cuando los cocineros y los camareros y los que limpian con la lengua

las heridas de los millionarios

buscan al rey por las calles o en los ángulos del salitre.

Otro ejemplo es: Romance de la Guardia Civil Española de Romancero Gitano, estrofas 1 y 9

Los caballos negros son .

Las herraduras son negras.

Sobre las capas relucen

manchas de tinta y de cera.

Tienen, por eso no lloran,

de plomo las calaveras.

                *

Oh ciudad de los gitanos!

La Guardia Civil se aleja

por un túnel de silencio

mientras las llamas te cercan.

Oh ciudad de los gitanos!

¿quién te vió y no te recuerda?

Que te busquen en mi frente.

Juego de luna y arena.

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Lorca tuvo relación con gitanos desde niño, conoció familias gitanas que vivían en Fuentevaqueros y en su juventud se hizo amigo de bailarines y cantantes gitanos. Romance gitano debe su creación, en gran parte, a los lazos que unió con esta gente exótica. 

Se identifica explícitamente con las víctimas de la opresión de Fernando e Isabel." Pienso ", dijo en una entrevista," que al ser granadino, mi corazón tiende para los perseguidos, gitanos, negros, judios...¨

Otro asunto es la homosexualidad un tema importante en la relación con Lorca, Dalí.

Buñuel habla de un acontecimiento que sucedió cuando uno de los estudiantes de la recidencia, Martin Damián Domínguez, comenzó a correr la voz de que Lorca era gay. Buñuel que estaba en shock se dirigió a Lorca con su grosería Aragonera, él quería saber si lo que había oído era cierto. Lorca le dijo: "Yo contigo he terminado" y luego se levantó y se fue. Los homosexuales de aquella época de España, se pasaban la mayor parte del tiempo luchando contra esas tendencias para ocultar sus verdaderos sentimientos. Lorca no era una excepcion.

En abril del 1926 fue publicada la Oda a Salvador Dalí de Federico García Lorca en Revista de Occidente. Sería interesante encontrar los medios para comprobar el contenido que a Lorca le hubiera gustado que fuera transmitido a su amigo. Cada frase y cada letra pueden ser interpretadas de varias maneras, según quien las lea. La interpretación es subjetiva y yo, porsupuesto tambien lo soy, por eso hay que tener en cuenta que la interpretación puede estar erronea pero de la misma manera pede ser correcta. No soy experta en lectura de poesía, pero creo que incluso los que que lo son pueden equivocarse.

 La Oda en su completidad pueden leerla entrando en este link.

Oda a Salvador Dalí relatada

Estrofas 1 a 3: el arte moderno es en realidad un mundo moderno con tecnología y progreso. Las máquinas son perfectas a través de lo cual el mundo se hace más bello. Esta es la opinión de Dalí, es evidente en "El taller blanco", en los conceptos matemáticos. Lentamente desaparece del mundo el calor humano y comienza un período congelado de emociones frías. "Iceberg de mármol" que logra enfriar también lo que está fuera del agua. Lorca siente diferente y describe en sus poemas un "viejo mundo". Somos testigos de  la crítica que Dalí le hace en su carta a Lorca diciéndole que escribe con un estilo antiguo y no avanza con el mundo.

Estrofa 6: La pasión los ha vencido ("Un deseo de formas y límites nos gana"). Los actos de Lorca y de Dalí ya no tienen límites, disfrutan y sienten de tal manera, que incluso Venus (diosa de la belleza, la pasión y la sexualidad) es sólo un objeto de color blanco, naturaleza muerta que ni se puede comparar con ellos. Los amantes de las mariposas son personas antiguas con costumbres burguesas que se sienten totalmente impresionados con lo que ven sus ojos. Finalmente vencio el deseo, aunque no sea en la realidad, al menos en la mente de Lorca. Estrofa 7: En Cadaques, el hogar de Dalí, Lorca pasó unas vacaciones que le dejaron un hermoso recuerdo. Esto se refleja en el ambiente pastoral, rural, lejos de la modernidad urbana. Todo lo que " pacifica el aire."

Estrofa 11: "Alma higiénica, vives sobre mármoles nuevos" , metáfora a la época moderna y al frío. Dalí se escapa de las formas impensables y de la pasión. Las fantasías se atreve a mostrarlas sólo en sus pinturas "donde llegan tus manos". El mar lo oye desde su casa, no se sumerge en él. Santos Toroala da otra interpretación a las manos, en su opinión están relacionadas con el vigor al igual que en las pinturas de Dalí de Lorca. No hay motivo por el cual creer que en la poesía no reciban el mismo significado. Si esta interpretación es correcta, entonces tal vez la intención es que la fantasía se hace realidad sólo con el mismo ya que no se atreve a ir más allá de aquí, al igual que no se atreve a entrar en el mar y se conforma con escucharlo y mirarlo por la ventana.

Estrofa 12: El infinito es perfecto: las estrellas son exactas y las rutas planificadas de antemano, el desorden y la oscuridad, sólo existen entre los seres humanos.

Estrofas 14-15: La luz de Minerva es la luz de la razón, se mantiene en el pensamiento (frente) sin llegar a la boca o al corazón del hombre.

Estrofa 17: Dalí esta encarcelado como el pez y el pájaro, no quiere salir de la jaula porque en ella se siente más seguro, aunque lo natural es ser libres. natural que los peces naden en el mar, los pájaros vuelen por el aire y que el hombre (Dalí) sea verdaderamente libre, sin restricciones, pero el prefiere permanecer bajo llave - por miedo a asumir riesgos.

Estrofa 20: La rosa, tal vez metafora de la sociedad, moderna por un lado y juez opresor por otro.

Estrofa 24: Dalí ansía ser una estatua, y así evadir los sentimientos.

Estrofa 25: Lorca se refiere al pensamiento de ambos que los une en las horas oscurasy doradas que ellos pasan juntos, no sobre cuestiones artísticas, sino de amor, de amistad y de Esgrima: espadas, un claro símbolo fálico que Lorca trata de hacer pasar por un inocente deporte. Esta estrofa nos da una pista de que esta oda no esta dedicada principalmente a cuestiones relacionadas con el arte. Creo que Lorca se refiere al vinculo emocional o sexual que une a estos dos grandes artistas.

Estrofa 26: los hombres ocupan el primer lugar, antes de arte. Esta estrofa nos refuerza lo anterior: Antes de la pintura, del arte, Lorca da importancia a los seres humanos. _________________________________________________

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Dalí a breve

Antes de leer éste te aconsejo leer el capítulo número uno

Capítulo dos 

Dalí a breve

Cada mañana, al despertarme, experimento un placer supremo...: el de ser Salvador Dalí. y se me hace siempre más difícil comprender cómo los demás pueden vivir sin ser Gala o Salvador Dalí. Salvador Dalí



Diego Velázques, Crucifixión, 1630.

Salvador Dalí, nació en Figueras - Gerona el 11 de mayo de 1904. Fue el segundo hijo de Felipa Domenech Ferres y Salvador Dalí Cusi.

En agosto de 1903, antes de que el artista naciera, murió su hermano, Salvador Dalí, que no habia alcanzado la edad de dos años. El artista se sentía como la segunda edición de su hermano. Sus padres se aseguraban de compararlo en cualquier momento con el niño Salvador muerto. En su habitación, conservaban una reproducción de la pintura del Jesús de Velazquez al lado de la foto de Salvador el muerto.

Para el artista, la existencia de su hermano muerto, que lo adelanto incluso en el nombre, significaba un desafío: "Yo nací dos veces, con un hermano innecesario, que tuve que matar para ocupar mi lugar y obtener derecho a mi propia muerte." Según él, trató de demostrar, incluso a sí mismo que él era el que existía y no su hermano muerto. "Como en el mito de Cástor y Pólux, matando a mi hermano gané mi inmortalidad." Él se identifica con Cástor y Pólux, los gemelos que nacieron a partir del huevo de Leda, embriada por Zeus en forma de cisne. De su obsesión con el mito vienen las formas ovaladas que se ven en sus obras.

Philippe Halsman, Dali in the egg, photography, 1942

Además, su padre se creía responsable de la muerte de su hijo - el Salvador I - debido a una enfermedad que se agarró por contactos sexuales que tuvo con diferentes mujeres de soltero así que trató de advertir a su segundo hijo, el artista Salvador, ante el peligro que existe en las relaciones con las mujeres. Dalí encontró aquí la razón de su impotencia y la masturbación como un sustituto. Esto se refleja en sus obras como formas blandas, muletas y, sobre todo cuando se pinta a sí mismo como el gran masturbador. 

Salvador Dalí, El gran masturbador, 1929

Relativamente a temprana edad decidio Salvador Dalí qué hacer en el futuro para lo cual recibió pleno apoyo familiar. En septiembre de 1922 se trasladó a la Residencia de Estudiantes en Madrid - una escuela universitaria de 150 estudiantes- que incluía dormitorios, comedor, biblioteca y más -. Allí conoció a Pepín Bello, Luis Buñuel.  Federico García Lorca. "Conocí a Lorca y nuestra amistad se baso desde el principio en contrastes." Así, dijo Dalí a Sebastia Gasch crítico catalán de arte. Tal vez la razón de esta mutua atracción, según opina Redford, sea que los dos se veían como los marginados del grupo de estudiantes de la Residencia y  por encima de todo flotaba un aire de atracción erótica.

La miel es más dulce que la sangre es una extraña pintura, una de las primeras en el desarrollo temprano de Dalí, en la cual se ve la gran influencia de la fuerte amistad con Lorca. Entre las pocas cosas que cuenta Dalí, en la vida secreta nos dice que:



Salvador Dalí, La miel es más dulce que la sangre, 1927



"... Fué precísamente en ese período cuando, por la duración de un eclipse, otra sombra, la de Federico García Lorca, vino a oscurecer la virginal originalidad de mi espíritu y de mi carne"

La clave para el nombre de esta pintura se puede deducir de lo que Dalí escribió en una vida secreta:

..."una vez más arrebataba a mi cuerpo ese placer solitario acostumbrado más dulce que la miel…"
La miel, en relación a la masturbación, nunca desapareció por completo de sus obras.



Salvador Dalí, Boceto para La miel es más dulce que la sangre, 1926



En ambos cuadros, la miel es más dulce que la sangre y en su boceto, Dalí pintó una línea diagonal que divide el territorio. Aunque hay muchas similitudes en el diseño de la línea, las líneas no son idénticas y, probablemente, la diferencia es iconograficamente importante: en la pintura, la línea divide la superficie en forma pareja, empieza en una esquina y termina en la opuesta, en la mitad, de modo que ambos son iguales pero opuestos, como si cada uno perteneciera a otro mundo, mientras se reflejan el uno al otro. En el boceto no hay tal cosa, el sistema no es tan claro - de esta manera: La parte inferior describe la tierra, la superior el mar. Se trata de drama, de una terrible tragedia, el sufrimiento de los seres humanos y animales sin sobrevivientes. En el centro de la pintura hay un objeto parecido a una construcción y que segun Santos Toroalo, parece a una forma humana. Este tipo de instrumentos pasan a ser un motivo repetitivo en sus pinturas de esta época. Estos aparatos se desarrollarán en pinturas como Aparato y mano y pasarán luego a ser una gran estatua como se ve en El juego lugubre.

Dali Aparato y mano 1927

Sucesos importantes relacionados con la vida de Dalí estos dos años, que fueron pintados en el cuadro:
- Su primer viaje a París y Bélgica.
- Publicación en Revista de Occidente Oda dedicada a él por Federico García Lorca.
- La expulsión definitiva de la Academia de Escuela Superior de Bellas Artes de Madrid.
- Los lazos con el grupo L'Amic de les Arts, de Sitges, un manuscrito en el cual se publicó en junio de 1927, la pintura Federico García Lorca en la playa de Ampurias y en julio de 1927 San Sebastián, quien dedicó a Lorca.
- El acercamiento a Miró y a sus obras a través de Gasch, un amigo de ambos en aquella epoca.

Dalí hizo un dibujo de Lorca en 1924 - Café de Oriente, en Madrid, pero sólo en 1926 – vueve a aparecer el poeta en las pinturas de Dalí y esta vez no sólo en dibujos sino en pinturas en las cuales Dalí ¨lo incerta¨ a travez de símbolos.

El capítulo número tres, Federico García Lorca en breve, se pubicará en unos pocos días...



Salvador Dalí y Federico García Lorca, igualmente diferentes

Capítulo uno

Dalí y Lorca, igualmente diferentes

Primeros: Gala y Dalí

Segundo: Dalí

Terceros: todos los demás,comprendidos desde

luego, nosotros dos.(Salvador Dalí)

 "Se es. Nada más." (Federico García Lorca)

Este artículo se centrará en la relación cercana y las influencias mutuas entre dos grandes artistas, el pintor Salvador Dalí, que se considera un genio – el único de su época - y lo destaca sin vacilar y el poeta Federico García Lorca, más humilde y más cercano al pueblo en sus opiniones, en sus escritos y en su vida.
Los invito a descubrir junto a mi la especial relación que se creó entre ellos y cuales fueron las razones que llevaron a la misma. Serán el acercamiento y el amor entre ellos fruto de fuertes elementos comunes a los dos? ¿Seria esta atracción de algún tipo determinado? ¿Serían las grandes diferencias entre los dos jóvenes lo que impulsó esta cercanía? Todas estas preguntas están abiertas y sólo podemos suponer cual fue la verdad. Todo lo que tenemos son hipótesis, erróneas o correctas, cada uno lo decidirá.

Dado que existe el arte existen las influencias, cada relación, frase leída, objeto observado, cada obra de arte, personaje o acontecimiento real de la vida – nos impactan- aunque a veces no seamos conscientes de aquello. Cuando se trata de personas cercanas, que participan en áreas similares la influencia es mayor aún, es por esto que no se pueden negar las influencias mutuas entre Dalí y Lorca.

Se trata de dos artistas españoles que viven en el mismo período con el mismo grupo de gente. Aunque su principal ocupación no es la misma - Dalí pintor, Lorca poeta – tienen también interés en otras áreas del arte, es sabido que Dalí escribió escritura automática, autobiográfica, donde se puede ver un tipo muy especial de escritura y Lorca pintó, incluso antes de conocer a Dalí, y no nos da ningún motivo para reducir el valor de sus pinturas. Ambos pertenecían - por lo menos al mismo tiempo – al grupo surrealista. "El surrealismo es una escuela que unía, de hecho, todas las escuelas anteriores, y capturaba todos los matices de la obra: músicos, escritores, poetas y pintores. Escuela que moría a menudo y se transformaba."

Las diferencias de carácter entre Dalí y Lorca son claras y serán tratadas más adelante en este artículo. Existe un elemento muy importante - quizás el más importante - es el aspecto sexual que tensa sumamente aquella relación. Dalí sufría de problemas sexuales, fruto de traumas infantiles que llevaron a la impotencia, la falta de identidad sexual, el miedo a las mujeres, y más. Por otro lado tiene - como todas las personas - atracción, deseo y necesidad sexual, que al no ser satisfechos, el instinto no esta tranquilo y causa conflictos y exageración de fantasías cuales Dalí hace realidad solo o quedan sólo en su mente.
Lorca esta definido, es homosexual, y se siente atraído por Dalí, su querido amigo. Muchos de sus acercamientos y peleas surgen, al parecer, por esta situación particular.

Hay otro elemento, no menos importante, que influye en la relación, la situación política en España que en última instancia, toma la vida de Lorca. Sus puntos de vista son diferentes, pero no son personas políticas, son artistas y sus opiniones se expresan en sus obras, Dalí y Lorca no hablaban de política, pero todavía hay quienes culpan a Dalí de traición a su amigo. El capítulo dos (Dalí) viene en camino y lo tendrán aquí prontito...

El Beso- Gustav Klimt 1907/08

Gustav Klimt - Música Beethoven - Sinfonía nº 9 In D Minor